Fashion Design

Next course start
September
Registration deadline
15th of March at 12.00 PM (Quota 2) / 5th of July at 12.00 PM (Quota 1)
Duration
3 years / 6 semesters / 180 ECTS
Admission requirements
Entrance examination
Duration of studies
3 years / 6 semesters / 180 ECTS
Location
Kolding School of Design
Instruction language
Danish
Admission
picture pointing to the bachelor program fashion design 
from the master programs oversigt page (design for people, design for planet, design for play)

“The Fashion Design programme will provide you with a strong foundation for creating sustainable clothing.”

Introduction

Why should I choose Fashion Design?

The Fashion Design programme will provide you with a strong foundation for creating sustainable clothing that reflects contemporary issues and help you find solutions to future challenges.

The Fashion Design programme at Design School Kolding is for a person like you, who are fascinated by clothing – irrespective of whether you are interested in aesthetics, function, sustainablity or in the way clothes reflect an individual’s identity as well as contemporary society.

You can see and download cirriculum and course descriptions via the links presented, but please note that they are only available in danish since the language of instruction for the bachelor degree program is danish.

“Business collaborations will give you the opportunity to work under conditions and with issues that are real.”

Skills

What will I learn?

The Fashion Design programme will teach you the fundamental techniques and methods that a modern-day designer needs.

You will work with form giving through draping and pattern development and elements such as composition, colours and materiel that accentuate your design. You will create prototypes, both manually and digitally, that will provide you with insight into choice of materials, solutions, challenges and proportions. You will learn the software programme CLO3D, through which you will create your design digitally.

You will base your collections on sustainability and trend collection, and you will learn to support your intuition and capture contemporary trends. You will be taught how to create a concept based on design methods and analyses, which will hone your design process as well as the finished product.

The ability to draw is the designer's way of communicating both with herself and with the production team, and hence, throughout your studies, you will receive drawing instruction both on paper and digitally, working with the programmes Adobe Photoshop and Illustrator.

Studios

Learning through making is a core part of Kolding School of Design approach and the educations host 20 practical Studios

See more
Courses

Courses (Only avaliable in danish)

Design som virkefelt 

Introduktion til designstudiet og fagfeltets facetter, hvorved du opbygger en begyndende faglig selvforståelse.

Drapering, metoder og materialer

 Du introduceres til draperingsmetoder og oparbejder en forståelse for formgivning til krop og materialets betydning for det endelige design, skabt i en undersøgende og eksperimenterende tilgang.

Form

Introduktion til og træning i færdigheder inden for rumlig skitsering, komposition samt formanalyse og formudvikling. Forløbet afsluttes med et mindre formudviklingsforløb, hvor du afprøver dine færdigheder i en designfaglig kontekst.

Visualisering

 Kurset introducerer til visualiserings- og skitseringsteknikker og har som formål, at du oparbejder en fortrolighed med at skitsere og kommunikere visuelt. 

Tilskæring, metoder og materialer

Grundlæggende introduktion: til formgivning af beklædning gennem mønsterkonstruktion og -udvikling, tekstiler og indlægsmaterialer. Baseret på eksperimenter opbygges en serie af overdele, hvor en enkelt style realiseres. Sideløbende introduceres du til tegnemetoder, som kan bruges til idégenerering og formidling af design. 

Design som virkefelt 

Introduktion til designstudiet og fagfeltets facetter, hvorved du opbygger en begyndende faglig selvforståelse.

Farve

Introduktion til farvens kompleksitet og betydning for et design, herunder indflydelse af lys, materiale og form, historisk farvelære, æstetik, optræning af færdigheder inden for analog og digital farve samt udvikling af et individuelt farvekoncept.

Visualisering 

Kurset introducerer til visualiserings- og skitseringsteknikker og har som formål, at du oparbejder en fortrolighed med at skitsere og kommunikere visuelt. 

Farve og visualisering 

Med afsæt i udvikling af personlige farvepaletter giver kurset dig en forståelse for farven som visuelt sprog. Du arbejder med farve i form, forholder dig til årstider og afprøver ornamentiks betydning for design. Gennem tegning, PhotoShop og CLO3D får du metoder til at undersøge farvens betydning for form og styrket dit eget visuelle udtryk.

Førsteårsprøvens projektperiode

Selvformuleret projekt der bygger på indsigter og læring fra det første studieårs undervisning. Projektet indgår som et element i førsteårsprøven.

Koncept og digitale redskaber 

Med afsæt i egne konceptboards, formeksperimenter og mønsterudvikling i CLO3D, fremstilles en serie af overtøj. Sideløbende opbygges en grundlæggende indsigt og forståelse for de tekstile fibre og materialer med fokus på fremadrettet at kunne træffe bæredygtige materialevalg i designprocessen.

Designproces og metode 

Fokus er på designprocessen og designmetoder, herunder brugerinddragende elementer. Gennemførelse, udførelse og refleksion over processen samt udvalgte anvendte metoder analyseres og vurderes i en skriftlig rapport med afsæt i projektet.

Kollektion og produktion

I kurset opbygger du en egen kollektion med fokus på sammenhæng, målgruppe og produktion. Gennem analyser af eksisterende beklædning får du indsigt i materialer, finish og kvalitet.

Funktion, form og æstetik

I kurset introduceres du til teori og metoder som understøtter, hvordan vi forholder os til andres behov. Gennem analyser forstår du funktion, form og behov, og designløsningen gøres færdig gennem dit kendskab til farver, materialer og din personlige æstetik. Du bestemmer selv om dit design skal være universelt, adaptivt eller en dedikeret designløsning som dækker et specifikt behov.

Overtøj 

Med afsæt i vintage overtøj får du indsigt i materialer, formgivning, finish og bæredygtighed. Indsigten og eksperimenter bruges som inspiration til design af en serie overtøj.

Design for Change

Kurset introducerer til udfordringer i nutidens tekstil- og beklædningsindustri. I kurset udvikles spekulative fremtidsscenarier med henblik på at skabe innovative nye systemer, produkter og designpraksisser – med potentiale til at ændre designerens indflydelse på branchen i en mere ansvarlig retning. Du får mulighed for at eksperimentere digitalt indenfor bl.a. digital 3D, VR og kunstig intelligens.

Brand og kollektion 

I samarbejde med et brand udvikler du i et tværfagligt team en visionær kollektion, som præsenteres for den eksterne virksomheds team af designere.

Faglig position 

Kurset introducerer til modeller til analyse af forretningsmodel, med fokus på værdiskabelse for aftagere og samarbejdspartnere. I forløbet vil du kortlægge egne designkompetencer, din faglige profil og identificere hvilken specialisering du ønsker at styrke, for at bringe dig nærmere dine mål for fremtiden.

One Step Closer 

Dette kursus tager afsæt i dit ønske omkring videre specialisering, formuleret i kurset Faglig position. På baggrund af dette ønske, udvikles et eget designprojekt, der hjælper dig med at komme tættere på at opnå ambitionerne for dit fremtidige professionelle virke som designer.

BA-projekt 

På baggrund af din samlede viden samt kompetencer og færdigheder rammesætter du et projekt baseret på dit individuelle interessefelt med fokus på dit ønske om specialisering og din fremtidige professionelle karriere.

“You will learn to work with global and local issues across cultural and professional differences.”

Teaching

What is the best way to learn?

In the course of the Fashion Design programme you will work individually and in groups; you will have the opportunity to work across disciplines but also immerse yourself in your particular area of study.

The programme is divided into periods of 3-12 weeks, where you will learn different aspects in your topic. Both lectures and regular instruction will be offered, but for the most part, there is 1:1 guidance during which you can develop your talent and your skills. Instruction will be provide by our permanent faculty as well as external teachers who hail from industry and provide invaluable insight from practice.

During the 4th semester we go on a study trip abroad to learn about production and about the most important competencies a designer needs. 

The programme will conclude with a Bachelor project in collaboration with a company.

Career

What job can I get?

Your specific interests and skills open up many job opportunities in the clothing industry.

You can work with fashion design, functional clothing, sustainability, new business systems, trend and styling.

If you want to proceed with an in-depth study of your subject, your degree qualifies you to enroll in a two-year MA programme, where you will have the opportunity to specialise.

Go to Career Stories

Do you dream of becoming a designer?

Take the first step and apply for admission. The deadline is 15th of March at 12.00 PM for quota 2 applicants and  5th of July at 12.00 PM for quota 1 applicants.